SOBRE NOSOTROS
AMYCO GALLERY presenta una selección curada de obras contemporáneas definidas por el color, el movimiento y la expresión.
La galería nace del amor profundo por el arte y la convicción de que la pintura debe ser libre — sin encasillarse en un solo estilo, abrazando la diversidad de técnicas y emociones.
Es un espacio dedicado al arte contemporáneo donde el color, la emoción y la abstracción se convierten en protagonistas. Cada obra que forma parte de Amyco Gallery transmite movimiento, profundidad y una vibrante conversación entre formas y pigmentos.
Creemos en el arte como experiencia: algo que no solo se observa, sino que se siente.
La Galería
Un espacio en BOX PLAZA Avándaro, Valle de Bravo.
Nuestros Artistas
En Amyco Gallery trabajamos con artistas cuya propuesta se caracteriza por la exploración del color y la abstracción como lenguaje emocional.
Su obra rompe estructuras tradicionales y apuesta por composiciones libres, dinámicas y profundamente expresivas. Cada pieza es única y refleja un proceso creativo intuitivo donde la energía, la textura y la intensidad cromática dialogan entre sí.
La Artista
Yolanda D’Ambrosi
Hoy por hoy tengo casi 89 años, una larga vida en la que la pintura ha jugado un papel primordial. Alrededor de 1955, cuando estudié la carrera de Diseño de Interiores, estaba incluida la clase de pintura, y sin lugar a dudas fue mi materia favorita, ¡me fascinaba!
Recuerdo que mi maestro José Luis Marín un día me dijo: "Yolanda, tiene Ud. mucha facilidad para los trazos libres y no le teme al color; creo que ese sería su camino si decidiera seguir pintando."
Pasó el tiempo y, por compromisos familiares, la dejé a un lado. Cuando tuve un poco de tiempo libre tomé clases con el maestro Rogelio Anguiano; aprendí la técnica al óleo y pinté lo que en esa época gustaba: bodegones, marinas, paisajes, naturaleza muerta y arreglos florales.
"Cuando joven pinté como mayor; ahora, como persona mayor, pinto como joven. Así la vida."
Tuve la fortuna de que varias personas adquirieran mis pinturas y surgieron ofertas para exponer. Por lo general fueron exposiciones colectivas; nunca acepté individuales. Expuse en varias Delegaciones de la Ciudad de México, en Cuernavaca, en eventos privados y en espacios especiales, vendiendo todo lo que exponía.
Cuando expuse en el edificio de la Lotería Nacional, la esposa del entonces Presidente López Portillo compró varias de mis pinturas, lo que abrió puertas con otras personas del Gobierno y de la Iniciativa Privada. Más tarde me conectaron con el maestro Hermenegildo Soza, de cuya técnica me enriquecí enormemente. En tiempos recientes, con el iPad, he tomado tutorías muy interesantes también.
Dejé un buen tiempo de pintar de nuevo, hasta que apareció mi gran maestro. A quien supuestamente yo iba a enseñar, resultó totalmente al revés: me enseñó a pintar con la emoción, con el trazo muy libre, sin miedo alguno a la técnica, abriéndome a un mundo desconocido y fascinante.
Fui intensamente feliz con ello, tanto que pinté de nuevo desde el amanecer hasta el anochecer sin sentir pasar el tiempo. Me dediqué varios años a lo que más me gusta hacer: pintar. Casi siempre sobre madera, con técnicas mixtas y acrílicos, con gran colorido. En estas obras puse todo el conocimiento adquirido a través de tantísimos años.
En este tiempo ya no acepté hacer exposiciones; pinté por el placer de pintar, vendiendo a quienes las veían y gustaban, pero sobre todo pinté para mí y por la gran felicidad de hacerlo.
Mi firma varía, pues no era mi intención vender sino pintar, y era un legado para mis hijos. Ahora ellos piensan que es momento de venderlas; una parte de las ventas pedí que fuera destinada a obra social.
A lo largo de mi vida he visitado múltiples museos, exposiciones y galerías, y aún no encuentro qué es una Obra de Arte Contemporánea; hay tantas apreciaciones y definiciones sobre ello. Para mí, dejar el sello personal del entusiasmo que causa pintar es lo más importante.
— D’Ambrosi
Solo para comentar…
Empecé a pintar en mi carrera de Decoración, ahí descubrí la pasión por este arte. De ahí pinté intermitentemente hasta la fecha, habiendo participado en varias exposiciones, como en la Galería Romano, en la Lotería Nacional, en Sumiya y en diferentes Delegaciones políticas de la Cd. de México, en todas ellas expuse en repetidas ocasiones. Vendía de fijo en Galería Crispín Trapote, Bodega de Arte en Polanco, así como a particulares por encargo, y también a diferentes funcionarios del gobierno —entre ellas la Sra. Carmen López Portillo y la Sra. Martínez Manatu, entre otros.
Decliné algunas invitaciones a seguir exponiendo por tener otros intereses en mi vida. Mi primera época pinté solamente al óleo y me concreté a los temas de paisajes, bodegones, marinas y flores. Mi primer Maestro fue José Luis Marín en la Universidad Motolinía, después Rogelio Anguiano, Telésforo Herrera, Hermenegildo Soza, y algunas tutorías en línea.
Tuve la inmensa fortuna de darle clases a mi nieto Tomás y él, sin miedo a la libertad de formas, pinceladas y colores, resultó ser mi maestro. Gracias a él di un giro total: pintando realmente con gran entusiasmo y total libertad de técnicas. Me propuse disciplinarme para pintar mínimo 5 horas diarias —cabe decir que transcurrían disfrutándolas al máximo.
Pinto por el gran placer de pintar, por la necesidad que siento de hacerlo disfrutando de la libertad absoluta de no encasillarme en ningún estilo. Entendí lo que es la libertad y no deseo caer en lo que llaman "un estilo personal". Mi principal interés siempre ha sido disfrutar lo que hago, sin considerarme una artista plástica pues ni siquiera comprendo el significado de serlo.
Tuve la gran satisfacción de haber vendido todo lo que pinté en mi anterior época; las pinturas de los últimos diez años las realicé pensando en dejarles ese legado y recuerdo a mi familia. De las ventas de esta nueva etapa donaré el 20% en especie a niños o jóvenes con alguna discapacidad. Dejo ahora en manos de mis dos hijas y mi hijo la coordinación de todo esto.
Arte contemporáneo definido por el color, la forma y la emoción.
Contacto
BOX PLAZA Avándaro
Av. Del Carmen 2-A
51200 Valle de Bravo, Méx.
Tel: 722 400 8633
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